Наше Кредо Репортаж Vox populi Форум Сотрудничество Подписка
Сюжеты
Анонсы
Календарь
Библиотека
Портрет
Комментарий дня
Мнение
Мониторинг СМИ
Мысли
Сетевой навигатор
Библиография
English version
Українська версiя



Лента новостей
Мониторинг СМИАрхив публикаций ]
 Распечатать

РИА "НОВОСТИ": Почему нужно смотреть и за что не любить "Матильду". Конфликт, разгорающийся вокруг фильма, - главная причина посмотреть картину и сформировать собственное мнение


Премьера фильма "Матильда" режиссера Алексея Учителя состоится в понедельник в Мариинском театре в Петербурге. А 26 октября лента выходит в российский прокат.

"Матильда" Учителя — картина, о которой, кажется, еще до выхода на экраны сказано и написано слишком много. Общественный конфликт, разгорающийся вокруг фильма уже в течение года, становится главной причиной для того, чтобы посмотреть картину и сформировать собственное мнение.

Историческая мелодрама, а именно так обозначен создателями жанр, рассказывает о взаимоотношениях будущего императора Николая II и балерины Матильды Кшесинской.

Европейцы "при царском дворе"

В этой экранной истории есть все, что так необходимо зрительскому кино: интригующий сюжет, любовная линия, встреча и разлука героев, ревность и желание отомстить, красивые съемки и роскошные костюмы.

Почти два часа экранного времени смонтированы очень плотно, в клиповой манере. Важная составляющая — насыщенный саундтрек к картине, записанный оркестром Мариинского театра под руководством Валерия Гергиева. Кстати, живой звук — роскошь, которую сегодня себе может позволить далеко не каждый режиссер или продюсер, тем более при участии одного из лучших музыкантов мира.

Всех главных героев сыграли европейские актеры, которые в России были известны разве что узкому кругу знатоков — и даже не кино, а театра. Немец Ларс Айдингер — цесаревич Николай Александрович, полька Михалина Ольшанская — Матильда Кшесинская.

Кстати, по словам Учителя, работать на съемках с Михалиной было непросто. Как и ее героиня, она временами проявляла свой непростой и строптивый характер. Роль будущей императрицы Александры Федоровны отдали немке Луизе Вольфрам, внешне как бы вобравшей всю "немецкость" в представлении российского зрителя.

В неожиданном на первый взгляд выборе актеров есть безусловный плюс. Зрители избавлены от ставшей традиционной для многих картин игры в узнавание и отгадывание, когда главной интригой становится обсуждение в духе "похож — не похож" тот или иной актер на исторического персонажа.

В "Матильде" это, пожалуй, касается только Сергея Гармаша, всегда игравшего по большей части людей, что называется, из народа. Здесь он неожиданно предстает в образе Александра III.

Выбор европейских актеров хорош еще и потому, что тем самым очень тонко и невзначай режиссер подчеркивает именно эту европеизированность царского двора. Уж если Романовы и были связаны родственно с Европой, то в фильме это показано через саму внешность и типажи актеров. Кстати, императрицу Марию Федоровну играет Ингеборга Дапкунайте — как бы главная "иностранка" в российском кино и театре.

Навязчивые дурные предзнаменования

Глубина созданных образов актерским составом, пожалуй, и ограничивается. О мягкости характера будущего императора писали и его современники, позже — историки. Но очевидно, что одним этим характер человека, который управлял страной, не ограничивался. Известно, что и императрица Александра Федоровна была подвержена влиянию мистики, но уже много позже, когда родился страдавший гемофилией наследник. Все факты известны, но это далеко не единственное, что характеризовало ее и Николая II.  

Дурные предзнаменования — одна из четких линий, которую авторы проводят на протяжении всей картины.

Будущая императрица начинает свою жизнь в России с того, что устраивает спиритический сеанс. А узнав о существовании Кшесинской, она приезжает в дом балерины, чтобы получить образцы крови соперницы, — сомнительный врач при дворе обещает помочь отделаться от навязчивой женщины.

Тема крови сопровождает героиню повсюду — от сцены с Кшесинской, когда та забирает окровавленный пуант, до подготовки к торжествам и примерки короны, когда после укола шпилькой кровь стекает по лбу Аликс.

Не до конца понятно, кому адресована прямолинейность повествования: российским зрителям, которые, кажется, уже достаточно много знают о тех временах из опубликованных документов, или потенциально зарубежной аудитории, пребывающей в неведении и ожидающей просто красивой сказки.

Не секрет, что первоначально Алексей Учитель собирался участвовать с "Матильдой" в оскаровской гонке, о чем сам говорил журналистам (в итоге российский комитет выдвинул фильм "Нелюбовь" Звягинцева). Режиссер не скупится на эффектные сцены, которые могут не иметь ничего общего с описываемыми историческими событиями.

Вымысел против реальности

Есть в картине и несколько персонажей, которые имели исторические прототипы, но, по словам самого Алексея Учителя, претерпели радикальную трансформацию. Таков поручик Воронцов (Данила Козловский) — ревнивый поклонник Кшесинской, который сначала из-за любви к балерине попадет в застенки и подвергается пыткам, а потом бежит и устраивает поджог в ее доме. Таков и некий ученый и врач-немец, пытающий Воронцова.

Трансформация эта оказалась действительно радикальной. Герой Козловского из просто влюбленного англичанина (о котором известно) превращается в безумного преследователя.

А немецкий врач, который в реальности приехал в Россию вместе с будущей императрицей Александрой Федоровной (о чем сам Учитель рассказывал внимательным зрителям на показах), будто превращается в серого кардинала, в распоряжении которого целая "фабрика пыток". Именно он держит в аквариуме незадачливого ревнивца Воронцова. Именно он каким-то фантастическим образом становится жертвой: Воронцов умудряется выбраться из воды и утопить в аквариуме своего палача.

Шаблонность второстепенных героев — вот еще один из главных недостатков фильма. Если директор Императорских театров (Евгений Миронов) — то вечно всклокоченный и невероятно манерный "человек искусства".  

Если балерины (не только Кшесинская, но и вообще все выпускницы хореографического училища) — то они обязательно "обслуживают" на досуге знать и военных. И еще, конечно, они все плетут интриги и ждут момента, чтобы насолить друг другу. Так происходит в один из принципиальных моментов, когда по сюжету главная конкурентка Кшесинской уединяется с поклонником в гримерной, а смекалистая Матильда запирает ее на ключ и вместо нее бежит танцевать спектакль в честь коронации Николая II.

Кшесинская оставила довольно подробные мемуары, в которых описывает свое знакомство и последующие встречи с цесаревичем. Доподлинно, конечно, неизвестно, о чем могли говорить между собой наедине герои этой истории, — об этом не раз упоминал в общении с журналистами и сам Учитель. Требовать исторической достоверности от художественного произведения нельзя. Но и избежать разговоров об этой исторической достоверности невозможно.

Вот эпизод коронации, когда Кшесинская всеми правдами и неправдами пробирается на хоры в храме и оттуда кричит "Ники!" прямо во время церемонии, — уже вызывает удивление. Впрочем, как и первая встреча еще цесаревича и талантливой выпускницы хореографического училища. По замыслу сценаристов, это происходит во время развлекательного мероприятия в некоем уединенном шатре.

В театре же будущий император видит Кшесинскую в тот момент, когда та попадает в крайне неловкую ситуацию: конкурентка умудряется во время спектакля развязать какой-то важный узелок на ее костюме, и будущая звезда петербургской сцены дотанцовывает свой номер уже полуобнаженной. Цесаревич, несмотря на публику в зале, крайне эмоционально реагирует, слишком пристально смотрит в бинокль.

Надо сказать, что и сама Кшесинская в фильме представлена довольно однобоко: любовница будущего императора, амбициозная выскочка, которая и 32 фуэте крутить не может. Тем временем известно, что Кшесинская была выдающейся студенткой и прекрасной танцовщицей. Не говоря уже о ее дальнейшей деятельности в эмиграции (Кшесинская умерла в 99 лет), где она очень много сделала для популяризации русского балета в Европе.

И вот здесь и возникает главный вопрос: как это смотреть? "Матильду" — как любое художественное кино, пускай и историческое — нельзя принимать, что называется, за чистую монету. "Художественное" — значит, подразумевающее некую свободу и фантазию создателей.

Вряд ли зритель может черпать какие-либо знания из этой картины. Для этого есть документальное кино, а для размышлений и развлечений — художественное. Составить по "Матильде" представление о событиях, предшествовавших венчанию и коронации Николая II, — главная ошибка, которую может допустить доверчивая публика.

Анна Кочарова,

РИА "НОВОСТИ", 23 октября 2017 г.


 

 

Пожалуйста, поддержите "Портал-Credo.Ru"!


[ Вернуться к списку ]


Заявление Московской Хельсинкской группы и "Портала-Credo.Ru"









 © Портал-Credo.ru 2002-17 Рейтинг@Mail.ru  Rambler's Top100  Яндекс цитирования